映画『そして父になる』考察｜子どもは交換した？写真・「やっぱりそうだった」の意味とラストを解説

6年間育ててきた息子が、病院で取り違えられた他人の子どもだった。

もし突然そう告げられたら、血のつながった子どもと、これまで育ててきた子どものどちらを選べばよいのでしょうか。

是枝裕和監督の映画『そして父になる』は、そんな答えの出ない選択を二つの家族に突きつけます。

しかし、本作が本当に描いているのは、「血縁と育てた時間のどちらが大切か」という二者択一だけではありません。

物語の中心にいる野々宮良多は、子どもを正しく教育し、十分な生活を与えることが父親の役割だと考えていました。

ところが息子・慶多が残した写真によって、良多は初めて気づきます。

自分が慶多を評価していた間も、慶多はずっと自分を見つめ、父親として愛していたのだと。

この記事では、『そして父になる』の結末を整理しながら、良多の「やっぱりそうだったんだ」という言葉、慶多が撮った写真、二つに分かれた道、タイトル、ラストの意味を考察します。

※以下、映画『そして父になる』の結末を含む重大なネタバレがあります。

映画『そして父になる』作品情報

項目内容
公開日2013年9月28日
上映時間121分
監督・脚本・編集是枝裕和
撮影瀧本幹也
出演福山雅治、尾野真千子、真木よう子、リリー・フランキー、二宮慶多、黄升炫ほか
配給ギャガ

『そして父になる』は、第66回カンヌ国際映画祭で審査員賞を受賞した家族ドラマです。

福山雅治が主人公・野々宮良多、尾野真千子が妻のみどり、リリー・フランキーと真木よう子が斎木雄大・ゆかり夫妻を演じています。

作品情報と受賞歴は、JFDB「そして父になる」で確認できます。

『そして父になる』のあらすじをネタバレ解説

大手建設会社に勤める野々宮良多は、妻のみどり、6歳の息子・慶多と都心の高級マンションで暮らしています。

仕事は順調で、慶多も難関小学校への入学を控えている。

良多は、自分の人生を努力によって築いてきたという強い自負を持っていました。

ところが、慶多が生まれた病院から突然連絡が入ります。

DNA検査の結果、慶多は野々宮夫妻の実の子どもではないことが判明。出産時に別の赤ん坊と取り違えられていたのです。

良多とみどりの実の息子・琉晴は、群馬で電器店を営む斎木雄大とゆかりのもとで育てられていました。

二つの家族は交流を始め、慶多と琉晴を週末だけ互いの家へ泊まらせるようになります。

そして最終的には、血のつながった子どもをそれぞれ引き取る「交換」を始めます。

しかし、琉晴は野々宮家の規則に反発し、慶多も斎木家で寂しさを抱えていました。

そんななか、良多はカメラに残された写真を見つけます。

写っていたのは、家で眠っている自分の姿でした。

慶多が、父親である良多を密かに撮影していたのです。

その写真を見て涙を流した良多は、慶多を迎えに斎木家へ向かいます。

結論｜良多はいつ「父」になったのか

結論から言えば、良多が本当の意味で父親になったのは、血のつながった琉晴を迎え入れたときではありません。

慶多の写真を見て、自分もまた子どもから見つめられ、愛されていたと知った瞬間です。

それまでの良多は、常に子どもを見る側でした。

ピアノが上達しているか。

一人で風呂に入れるか。

行儀よく振る舞えるか。

父親である自分の期待に応えられているか。

良多にとって慶多は、守り愛する相手であると同時に、自分の教育が成功したかを示す存在でもありました。

しかし慶多の写真によって、その関係は反転します。

評価されていたのは、慶多だけではありません。

良多もまた、慶多から父親として見られていたのです。

良多は写真を通して、初めて「父親になる」とは子どもを一方的に育てることではなく、子どもとの関係の中で自分も変わっていくことだと知ったのでしょう。

「やっぱりそうだったんだ」の意味

慶多が実の子ではないと知らされたとき、良多は思わず「やっぱりそうだったんだ」と口にします。

この言葉は、本作の中でも特に残酷な言葉です。

良多は以前から、おとなしく競争心の薄い慶多に物足りなさを感じていました。

ピアノの練習を厳しく管理し、失敗しても悔しがらない慶多に苛立つ。

自分ならもっと努力するはずだ。

自分の息子なら、もっと能力があるはずだ。

良多の中には、そんな思いがあったのでしょう。

取り違えの事実は、良多にとって慶多への違和感を説明する都合のよい答えになってしまいます。

慶多が自分の期待どおりに成長しないのは、育て方や親子関係の問題ではない。

自分の血を引いていなかったからだ。

そう考えれば、良多は自分自身を見直さずに済みます。

しかし、この考え方は慶多を一人の人間として見ていません。

慶多の優しさや穏やかさを個性として受け入れず、自分と似ていない部分を「欠けているもの」のように扱っているからです。

「やっぱりそうだったんだ」という言葉が傷つけたのは、みどりだけではありません。

そこには、6年間一緒に生きてきた慶多を、血によって否定してしまう良多の傲慢さが表れています。

良多はなぜ子どもの交換を選んだのか

良多が交換を進めたのは、慶多を愛していなかったからではありません。

むしろ、愛しているのに曖昧な状態に耐えられなかったからです。

良多は仕事の世界で、問題を整理し、最適な答えを出すことによって成功してきました。

取り違え事件に対しても、同じ方法で対処しようとします。

血のつながった子どもを引き取る。

早く交換した方が、子どもたちも新しい環境に慣れやすい。

過去の取り違え事件でも、多くの家庭が血縁を選んでいる。

一見すると合理的です。

しかし子どもとの関係は、仕事のように最適化できません。

誰と暮らすかを決めても、6年間の記憶は消えない。

名字や住所を変えても、それまで父親や母親と呼んでいた相手を、他人に戻すことはできません。

良多が選ぼうとしたのは、血か時間かというより、「はっきりした答え」でした。

けれど家族とは、本来そのように整理できない関係なのです。

良多はなぜ二人の子どもを引き取ろうとしたのか

良多は途中で、慶多と琉晴の二人を野々宮家で育てることを提案します。

この提案だけを見れば、どちらの子どもも愛そうとする方法に思えるかもしれません。

しかし実際には、良多の問題点が強く表れた場面です。

良多は、自分たちには二人を育てられる経済力と環境があると考えます。

一方、斎木家には三人の子どもがいて、家も電器店も決して裕福ではありません。

だから二人とも野々宮家で育てた方が、子どもたちにとって幸せだ。

良多はそう判断したのでしょう。

しかし、その考えには「経済的に豊かな自分の方が、斎木夫妻より優れた親である」という階級意識が隠れています。

良多は子どもたちの気持ちを聞いていません。

雄大とゆかりが琉晴や慶多をどれほど愛しているかも、十分に考えていません。

二人を引き取るという提案は、選べない苦しみを克服したのではなく、経済力によって両方を所有しようとした発想だったのです。

良多と雄大、どちらがよい父親なのか

良多と斎木雄大は、対照的な父親として描かれています。

良多は経済的に安定した生活を与え、子どもの将来を考えて教育する父親です。

しかし仕事を優先し、慶多と一緒に遊ぶ時間は多くありません。

一方の雄大は、家や店の中も雑然としていて、病院からの賠償金にも強い関心を示します。

良多から見れば、無責任で品のない父親です。

しかし雄大は、子どもと一緒に風呂へ入り、玩具を直し、身体を使って遊びます。

雄大が知っているのは、父親の価値は子どものために使ったお金だけでは測れないということです。

ただし、本作は雄大を完全な理想の父親として描いているわけではありません。

雄大にもだらしなさや身勝手さがあります。

良多にも、家族を守ろうと働き続けてきた責任感があります。

二人の違いは、優劣というより、子どもとの関係の結び方です。

良多は、子どもを自分の望む方向へ導こうとする。

雄大は、子どもと同じ時間を過ごしながら、その反応を受け取ろうとする。

この違いが、「子どもは時間」という雄大の考えにつながっています。

慶多はなぜ父親の寝顔を撮ったのか

慶多が撮影した良多の寝顔は、本作最大の転換点です。

写真に写っているのは、立派な父親として振る舞う良多ではありません。

仕事から帰り、無防備に眠っている良多です。

慶多にとって、父親と過ごせる時間は限られていました。

朝には仕事へ行き、夜は遅く帰ってくる。

一緒に遊べる時間よりも、眠っている姿を見る時間の方が長かったのかもしれません。

それでも慶多は、良多を見ていました。

寝顔の写真は、父親が不在だったことを示す証拠であると同時に、それでも慶多が良多を愛していた証拠でもあります。

是枝監督は映画.comのインタビューで、自身も子どもと十分に向き合えず、子どもが自分の寝顔しか見ていないことに気づいた経験を作品へ反映したと説明しています。

良多は、慶多にカメラを与えようとしたことがあります。

しかし慶多が本当に欲しかったのは、高価なカメラではなかったのでしょう。

カメラで撮影できるほど近くにいる、父親との時間だったのです。

写真によって「見る側」と「見られる側」が逆転する

良多は、それまで慶多を一方的に評価していました。

しかし写真を見た瞬間、良多は「見られる側」になります。

慶多が何を感じていたのか。

自分は慶多にとって、どのような父親だったのか。

良多は初めて、子どもの視点から自分を見つめることになります。

写真の中の良多は、社会的な肩書も、学歴も、収入も失っています。

そこにいるのは、ただ眠っている一人の父親です。

慶多が愛していたのは、大手企業で働く優秀な良多ではありません。

たとえ十分に遊んでもらえなくても、自分にとってたった一人の父親だった良多です。

だから良多は泣いたのでしょう。

写真によって、自分が慶多を愛していたことだけでなく、慶多から愛されていたことまで突きつけられたからです。

交換生活で分かった「血だけでは親子になれない」という事実

良多は血のつながった琉晴を迎えれば、自然に父子関係を築けると思っていました。

しかし琉晴は、野々宮家の生活に簡単にはなじめません。

行儀や規則を重視する良多に反発し、育ての父である雄大を求めます。

血のつながりは、琉晴にとって良多を父親にする魔法ではありません。

一方、慶多は斎木家で比較的おとなしく振る舞います。

だからといって、斎木家を新しい家族として受け入れたわけではありません。

慶多は大人たちを困らせないよう、自分の寂しさを押し込めていただけでしょう。

二人の子どもの反応は異なります。

しかし、どちらも大人たちが決めた「交換」に傷ついています。

本作で最も残酷なのは、子どもの将来を考えているはずの大人たちが、子どもの現在の気持ちを後回しにしてしまうことです。

取り違えはなぜ起きた？看護師が故意に入れ替えた理由

慶多と琉晴の取り違えは、単純な医療事故ではありませんでした。

裁判で、当時の看護師が意図的に二人を入れ替えたことが明らかになります。

看護師は自分の家庭生活に苦しみ、幸福そうに見えた野々宮家へ嫉妬していました。

その不満を、何の関係もない二つの家族へ向けたのです。

あまりにも身勝手な動機です。

しかし、ここで重要なのは犯人を悪人として裁けば問題が解決するわけではないことです。

看護師が謝罪しても、失われた6年間は戻りません。

慶多と琉晴の記憶を入れ替えることもできません。

取り違えの理由が判明しても、二つの家族が抱える「誰が本当の親なのか」という問題には答えが出ないのです。

母・みどりはなぜ自分を責めたのか

取り違えの事実を知ったみどりは、なぜ母親なのに気づかなかったのかと自分を責めます。

しかし、生まれたばかりの子どもを見分けられなかったことは、みどりの責任ではありません。

それでも彼女が苦しむのは、「母親なら自分の子どもを本能的に分かるはずだ」という社会的な思い込みがあるからでしょう。

良多の「やっぱりそうだったんだ」という言葉も、その罪悪感をさらに強くします。

良多は以前から慶多が自分と似ていないと感じていた。

それなのに、母親である自分は何も気づかなかった。

みどりは、そう受け取ってしまったのです。

しかし、みどりが気づかなかったのは当然です。

彼女は慶多を「他人の子どもかもしれない」と疑いながら育ててきたのではありません。

最初から自分の息子として愛してきました。

気づかなかったことは、母親としての失敗ではなく、慶多がすでに疑いようのない家族だった証拠でもあります。

ラストの二つに分かれた道が示すもの

慶多を迎えに行った良多は、逃げる慶多を追いかけます。

二人は木々を挟んだ別々の道を歩きます。

同じ方向へ進んでいるのに、すぐ隣へ行くことができない。

この二つの道は、良多と慶多の関係そのものです。

二人は6年間、親子として同じ時間を過ごしてきました。

しかし良多は、慶多の本当の気持ちを見ようとしていませんでした。

取り違えが判明したあとも、良多は大人の理屈によって慶多を手放します。

親子でありながら、二人の心は別々の道を歩いていたのです。

良多は慶多に謝ります。

けれど、慶多はすぐには良多を許しません。

ここが重要です。

一度捨てられたと感じた子どもの傷は、大人が反省しただけでは消えない。

良多は初めて、自分の言葉で慶多を動かそうとするのではなく、拒絶されても慶多の歩く速さに合わせようとします。

やがて二つの道は合流します。

それは問題がすべて解決したという意味ではありません。

二人がもう一度、同じ道を歩き始める可能性を示しているのでしょう。

ラストで子どもたちは結局交換したのか

映画では、慶多と琉晴が最終的にどちらの家で暮らすことになったのか、明確には描かれていません。

両家は一度、血のつながった子どもを引き取る交換生活を始めています。

しかし良多は、慶多の写真を見たあと、交換という方法そのものに疑問を持ちます。

ラストで良多と慶多は斎木家へ戻り、二つの家族が再び一つの場所に集まります。

この終わり方から、慶多が野々宮家へ戻り、琉晴が斎木家へ戻ると解釈することはできます。

ただし、映画はそれを確定させていません。

重要なのは、どちらの子をどちらの家が所有するかという結論ではないからです。

慶多にとって良多とみどりが親であるように、琉晴にとって雄大とゆかりも親です。

同時に、良多とみどりは琉晴の実の親であり、斎木夫妻は慶多の実の親でもあります。

取り違えによって生まれた関係は、子どもを戻せば消えるものではありません。

ラストで二つの家族が向かい合う姿は、「どちらか一方を選ぶ」のではなく、複雑になった家族関係をそのまま引き受けようとする始まりを示しています。

タイトル『そして父になる』の意味

子どもが生まれれば、法律上は父親になります。

しかしタイトルは『父になる』ではなく、『そして父になる』です。

この「そして」には、父親になるまでに必要だった時間が含まれています。

子どもが生まれた。

一緒に暮らした。

教育した。

取り違えを知った。

血のつながった子どもを選ぼうとした。

育てた子どもを傷つけた。

その子どもから愛されていたことに気づいた。

そして、ようやく父になる。

良多は物語の冒頭から父親でした。

しかし、父親という立場を持っていることと、子どもの気持ちを受け止められる父親になることは同じではありません。

タイトルの「そして」は、一度の決断で父親になれるわけではないことを表しているのでしょう。

失敗し、傷つけ、拒絶され、それでも関係を結び直そうとする。

父親になるとは、完成した状態ではなく、子どもと一緒に続けていく過程なのです。

英題「Like Father, Like Son」が示す皮肉

本作の英題は「Like Father, Like Son」です。

「この父にしてこの子あり」「似た者親子」といった意味を持つ表現です。

良多は当初、親子が似る理由を血に求めていました。

慶多が自分と似ていないのは、血がつながっていないから。

琉晴には自分の血が流れているから、いずれ自分に似てくる。

しかし映画を通して示されるのは、人を形作るのは遺伝だけではないということです。

話し方、仕草、価値観、他人との距離の取り方。

子どもは、一緒に暮らした家族との時間によって変わっていきます。

同時に、父親も子どもとの時間によって変えられます。

似ているから親子なのではありません。

長い時間をかけて互いに影響を与え、少しずつ似ていくこともまた、親子なのです。

『そして父になる』は実話なのか

『そして父になる』は、特定の家族に起きた事件をそのまま再現した実話映画ではありません。

是枝裕和監督によるオリジナル脚本です。

ただし、製作にあたっては実際の赤ちゃん取り違え事件について調査が行われ、奥野修司のノンフィクション『ねじれた絆―赤ちゃん取り違え事件の十七年』が参考文献として使用されています。

文藝春秋の映画化・テレビ化情報でも、同書が本作の参考文献であることが記載されています。

したがって、実際の取り違え事件に関する記録や取材を踏まえながら、登場人物や物語を新たに構成したフィクションと考えるのが適切です。

一方、良多と子どもの距離については、是枝監督自身の父親としての経験が強く反映されています。

監督は、仕事で子どもと過ごせず、自分が本当に必要とされているのか悩んだ経験から、父と息子の物語を発想したと語っています。

『そして父になる』が問いかける「本当の親」とは

本作には、「本当の親はどちらか」という問いに対する一つの答えはありません。

血のつながった親も、本当の親です。

6年間育てた親も、本当の親です。

しかし、血がつながっているだけで自動的に親子になれるわけではありません。

長く一緒に暮らしているだけで、相手を理解できるとも限りません。

親になるために必要なのは、子どもを自分の所有物や成果として扱わないことです。

自分の期待とは違う部分を持っていても、その子を一人の人間として見る。

傷つけたときには、自分が親だから許されると思わず謝る。

子どものために決めたつもりの選択が、本当に子どものためだったのかを考え続ける。

良多が最後に得たのは、「慶多か琉晴か」という問いの正解ではありません。

自分にはまだ慶多の父親でいられる資格がある、と確信したわけでもないでしょう。

それでも、慶多との関係を諦めず、もう一度一緒に歩こうとする。

その覚悟を持ったとき、良多は「そして父になる」のです。

映画『そして父になる』考察まとめ

『そして父になる』は、血縁より育てた時間の方が大切だと単純に結論づける映画ではありません。

血も、時間も、どちらも無視できない。

だからこそ、二つの家族は簡単な答えを出せません。

良多の「やっぱりそうだったんだ」という言葉には、子どもを自分の血や能力によって判断する傲慢さが表れています。

一方、慶多が撮った寝顔の写真には、父親と過ごす時間が少なくても、良多を見つめ続けてきた子どもの愛情が残されていました。

良多は写真によって初めて、自分が慶多を選ぶ立場にいるのではなく、すでに慶多から父親として選ばれていたことを知ります。

ラストの二つの道は、傷ついた親子の距離を表しています。

そして道が一つになる場面は、以前の関係へ簡単に戻ることではなく、失敗を抱えたまま新しい親子関係を作り直す始まりです。

父親とは、血によって完成するものではない。

子どもを育てながら、自分も子どもによって変えられていく。

『そして父になる』というタイトルには、そんな終わりのない過程が込められているのではないでしょうか。

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参考資料

※作品内で明示されている出来事と、人物の心理・映像表現に関する筆者の解釈を分けて記述しています。